Urodziła się w 1996 roku w Bytowie. W 2016 roku obrała kierunek Grafika Projektowa na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. W trzecim roku studiów ukierunkowała się na prace skupione na technikach manualnych, rezygnując z użycia programów graficznych. Jej twórczość w tym czasie koncentrowała się głównie na technikach kolażu i asamblażu. W 2019 roku stworzyła w tej technice swój pierwszy większy cykl prac, pt. „nagość”, który został zrealizowany pod opieką prof. dr hab. Grzegorza Protasiuka jako praca licencjacka na Wydziale Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Cykl ten zapoczątkował jej zainteresowanie sztuką symboliczną, egzystencjalną i poetycką, a także wnikliwszą pracę nad warsztatem skojarzeniowym i metaforycznym. Skupiła się na dokładnej analizie przedmiotu – jego znaczenia, cech, wyglądu i różnorodności, jego „mowy”.
Efektem tej pracy był kolejny cykl, stworzony głównie w technice asamblażu, nazwany „Polaków Portret Własny” – cykl monideł. Zrealizowany w ramach dyplomu na studiach magisterskich, również pod opieką prof. dr hab. Grzegorza Protasiuka, nawiązywał do polskich tradycji i znanych osobistości ojczyzny. Cykl ten zapoczątkował jej głębsze zainteresowanie sztuką krytyczną i społecznie zaangażowaną. Jej prace można było oglądać m.in. w Gdańskim GAK-u, Plenum, w Galerii Sztuki Współczesnej w Olkuszu oraz w Sopockim Teatrze BOTO. Oprócz tworzenia w technice kolażu i asamblażu, zajmowała się także rysunkiem tuszem oraz poezją.
Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku na kierunku architektura wnętrz. Posiada wieloletnie doświadczenie w projektowaniu wnętrz, wystawiennictwie oraz scenografii. Na swoim koncie ma liczne realizacje projektów prywatnych i publicznych, a także scenografii do sesji zdjęciowych i teledysków. Obecnie szczególnie interesuje się tworzeniem abstrakcyjnych kompozycji, w szczególności z kwiatów i owoców oraz dekoracją stołów. Mieszka i tworzy w Gdyni.
Tytuł: bez tytułu Kategoria: scenografia Technika: kompozycja przestrzenna z wykorzystaniem kwiatów i owoców Rok wykonania: 2022 Fotografowała: Natalia Klimza
Tytuł: bez tytułu Kategoria: scenografia Technika: kompozycja przestrzenna, kolaż Rok wykonania: 2023 Fotografowała: Natalia Klimza
Tytuł: bez tytułu Kategoria: scenografia Technika: kompozycja przestrzenna z owoców Rok wykonania: 2024 Fotografowała: Karolina Karo
Maria Kapuścińska urodzona w Gdyni w 1988 roku. Absolwentka Wydziału Nauk Społecznych Uniwersytetu Gdańskiego. Z wykształcenia psycholog i psychoterapeuta, angażująca się w pracę z ludźmi i ich osobistymi historiami w ramach współpracy z instytucjami pomocowymi oraz w ramach prywatnej praktyki, z ogromną pasją do twórczej ekspresji, która kilka lat temu znalazła swe ujście w malarstwie olejnym. W swojej twórczości korzysta z inspiracji naturą, fotografią ale też często bez z góry konkretnie określonego planu i szkicu podąża za towarzyszącym jej wrażeniem, nastrojem czy kształtem. Zaproponowane niekiedy dość oszczędne formy zdające się być zaledwie fragmentem większej kompozycji, realnego lub wewnętrznego pejzażu wpisują się w koncepcję ulotnego charakteru śladu towarzyszących codzienności uczuć, nastrojów i wspomnień. Prace będące refleksją na temat otaczającej nas natury mają nabierać ostatecznego kształtu i znaczenia w odbiorze obserwatora, dzięki powstałej przez brak dosłowności przestrzeni do emocjonalnych poszukiwań w świecie subiektywnych, osobistych doświadczeń. Mieszka i pracuje w Gdyni. Prace artystki znajdują się w zbiorach prywatnych zarówno w Polsce jak i za granicą m.in. w Wielkiej Brytanii i Irlandii.
Wystawy zbiorowe i wyróżnienia 2022 – wystawa zbiorowa w Towarzystwie Miłośników Gdyni 2023 – wystawa finałowa konkursu Młodzi na Start organizowanego przez Elle Decoration Polska podczas Gdynia Design Days 2023
Poranek
Kategoria: Malarstwo Technika: Olej na płótnie Format: 70*70 cm Rok: 2023
Wzburzone wody
Kategoria: Malarstwo Technika: Olej na płótnie Format: 70*70 cm Rok: 2023
Mroźna rzeka
Kategoria: Malarstwo Technika: Olej na płótnie Format: 80*80 cm Rok: 2023
Od zawsze mieszkam i fotografuje w Gdyni i jej okolicach. Moim największym zainteresowaniem jest człowiek i emocje, które mu towarzyszą. Jak sam o sobie mówię: jestem samoukiem po szkole.
W 2016 roku skończyłem Sopocką Szkołę Fotografii WFH uzyskując tytuł plastyka. Wcześniej byłem absolwentem kierunku: grafika komputerowa dzięki czemu programy graficzne do edycji zdjęć nie mają dla mnie tajemnic. Od zawsze moją słabością była fotografia czarno biała, ponieważ pozbawienie zdjęcia koloru uwypukla nastrój i emocje na twarzy sportretowanej osoby. Pierwszym moim autorytetem fotograficznym był Andrzej Dragan. Jego wręcz demoniczne portrety wryły mi się w pamięć tak mocno, że nie zliczę referatów jakie pisałem o nich na studiach. Po długich latach, odkryłem własną drogę w cyfrowej, czarno białej fotografii, która podążam do teraz. Od 2019 roku, regularnie biorę udział w Międzynarodowych Salonach Fotografii Artystycznej pod patronatem Międzynarodowej Federacji Sztuki Fotograficznej (FIAP) co zaowocowało ponad setką nagród i wyróżnień w postaci medali, wstążek i dyplomów. Dotychczas nagradzano mnie w 20 państwach na świecie, a moją najważniejszą nagrodą w życiu jest złoty medal FIAP (Fédération Internationale de l’Art Photographique) zdobyty w Indiach w listopadzie 2023 roku. Moje prace prezentowane były na wielu pokonkursowych wystawach zbiorowych w Polsce i na świecie.
16 grudnia 2023 roku zostałem przyjęty w poczet członków rzeczywistych Fotoklubu Rzeczypospolitej Polskiej, dzięki czemu mogę posługiwać się tytułem AFRP (Artysta Fotoklubu Rzeczypospolitej Polskiej).
Tytuł: Unholy Kategoria: Portret Technika: fotografia cyfrowa Rok wykonania: 2023
Tytuł: On the height Kategoria: Fotomontaż Technika: fotografia cyfrowa Rok wykonania: 2022
Tytuł: Monument Kategoria: Fotomontaż Technika: fotografia cyfrowa Rok wykonania: 2023